Recuperamos el formato cajón de sastre que teníamos un poco olvidado para comentar cuatro películas fantásticas que lo único que comparten es el género. Cuatro épocas distintas y casualmente(?) a más antigua mejor. Esta vez dedicando a alguna película menos espacio que el que se merecería pero el tiempo libre no da para más. A disfrutar!
Douglas Trumbull, 1983
Segunda y última película de Douglas Trumbull, director de la maravillosa "Naves Misteriosas (Silent Running)" o responsable de efectos visuales en "2001, una odisea del espacio". Esta película tiene un punto de partida desde luego original: Un centro de investigación desarrolla un sistema que permite "grabar" sensaciones en una cinta para luego permitir que otra persona las experimenten. Sí, ya se que este argumento os suena de "Días extraños" de la ahora reivindicada Kathryn Bigelow, pero resulta que su ex-marido (James Cameron) le hizo el guión y ya sabemos que a este hombre le gusta "mejorar" ideas ajenas. "Proyecto Brainstorm" está movida por un guión y una realización acertados durante la primera parte de su metraje, y llena de ideas visuales originales como esa visualización de las escenas virtuales en completo cinemascope, mientras que la realidad la apreciamos en un formato reducido. Lástima que para cuando los militares hacen su entrada y el protagonista (Christophen Walken) tiene que desvelar la conspiración que maquinan, la trama pierde foco. No ayuda la visualización de la ascensión a los cielos del alma de una científica fallecida en plena sesión de “grabación” ni sobre todo esas risibles técnicas de ataque robóticas que traen a la memoria "Runaway, brigada especial", y que te venga ese "peliculo" a la mente no es nada bueno amigos. Muy entretenida pese a todo, y el momentazo en el cual un listillo se queda del revés al hacerse un loop infinito con una experiencia orgásmica vale por media película.
Valoración: 6/10
Jean-Luc Godard, 1965
El “A bout de souffle” de la ciencia ficción de estar por casa. Sí, estamos ante una cinta de ciencia-ficción que se desarrolla en escenarios del París de su época. Antes de que os durmáis (Godard, ya sabéis) podréis ver que en realidad estamos mas cerca del cine negro con detectives que de otra cosa, aunque la investigación se produce en una sociedad totalitaria tipo "Gran hermano", con control mental, represión del pensamiento, computadoras gamberras, y puntos (muy) bizarros como ejecuciones publicas de disidentes en piscinas donde se acompaña la ejecución de un numerito de natación sincronizada (¡toma ya!). Pero ya conocemos a Godard y toda la sofisticación visual y las innovaciones en el montaje de las secuencias de acción no se traducen en una buena historia, sino en un deambular de los personajes sin fin claro: Los temas se van poniendo sobre la mesa y con frecuencia ahí se quedan. Tiene su gracia el planteamiento y algunas de las soluciones minimalistas de puesta en escena (luces que simulan el ordenador, micrófonos móviles, esa omnipresente voz manipulada), pero la incapacidad de plantear una historia interesante y su ritmo plomizo hará que pocos aguantéis hasta el final. El que avisa no es traidor, y sí, ya se que esto está considerado por algunos una obra maestra de la ciencia-ficción, pero....
Valoración: 6/10
William Dieterle, 1948
Nunca había visto esta película, y llevaba mucho tiempo viéndola aparecer por listas de mejores películas del cine fantástico. Al fin conseguí darle el visionado que le debía. La película es una maravilla y una rareza dentro del fantástico de su época con ese personaje atormentado para el cual el tiempo parece pasar a velocidad diferente que para el resto de protagonistas, tocando temas tan interesantes como el destino, la inspiración, la obsesión por un ser amado, o la realidad de la percepción. Jeniffer Jones y Joseph Cotten están impecables y William Dieterle dirige con gran acierto llevando a buen puerto una trama compleja y retorcida. La película está llena de detalles visuales como filtros que dan aspecto de lienzo a la imagen o sorprendentes efectos especiales. Su final me dejó un regusto agridulce, pero hasta ahí la cinta me tenía completamente absorbido. La película fue una producción del famoso David O.Selznick, quien se obsesionó con la novela original y no paró hasta obtener la película que deseaba dejando por el camino a cinco guionistas y forzando la regrabación de numerosas partes de la cinta.
Valoración: 8/10
Victor Fleming, 1939
Es lo que tiene ponerte a revisar el engendro casposo de "The Wiz", que te vienen ganas de repasar la película original. ¿Que se puede decir a estas alturas de esta maravilla?, pues que sigue tan infalible como siempre, resistiendo todos los visionados con que quieras retarla. Para cuando Judy Garland entona el "Over the rainbow" y poco tiempo después aterriza en el mundo de Oz viviendo el maravilloso episodio de los munchkins, la película ya te tiene prisionero en su mundo kitsch de exagerados colores y canciones pegajosas. Porque además de la mejor película de aventuras fantásticas se trata de la película friki por excelencia: Nunca componentes tan geek como monos voladores, o mundos llenos de enanos cantarines resultaron tan irresistibles. En fin, maravilla donde las haya, a quien no le guste no es humano. Recomiendo alguna de las muchas ediciones especiales, los entresijos de la producción de esta película son casi tan interesantes como ella misma.
Valoración: 10/10
